杨老师您好，很开心有这个机会可以和您浅谈下。您是什么样的契机开始了戏剧摄影？

我是2002年开始从事摄影的。说实在的，回答“什么契机开始了戏剧摄影？”这句话，说出来可能会让你有些失望。摄影这码事，就不在我人生规划里，之前也从没想过要当什么摄影师？结果，摄影师只是我一个无奈的选择！

对不起，多啰嗦两句，马上再说回来！

20世纪60年代中期，“样板戏”影响着中国的大文化，更是左右了我的人生开端。“小杨子荣”的我，活跃在小学、初中的文艺舞台上。很快我被陕西京剧院纳为专业演员，渡过了五年学员，三年演员。1978年在上千名考生中，有幸进入前20名，考入中国戏曲学院，成为我国第一代戏曲本科生，第一代戏曲专业学士学位获得者。更值得庆幸的是，四年本科学习，是在一代京剧泰斗、大师门下修炼京剧表演艺术。1982年毕业后，本该在精心修为的京剧表演领域大展宏图。但是…但是…，该死的命运捉弄了我，在这儿就不说太多太远了！总之，某种原因导致我离开了京剧舞台，春梦破灭！

后来，到中央电视台做了两年戏曲编导。1984年进入北京军区战友话剧团，成了一名军人话剧演员，一干就是16年！你没听错，是话剧。你看这30年里有摄影什么事儿吗？挨不上边！

2001年，军队下了文件说，要裁军，工龄、军龄够30年者可以退休，变成军休干部！乐坏了我，能自由啊！

当时一同窗好友，毕业后留洋多年，这年从日本回到北京，带回一大堆相机、镜头。他问我，咱俩合作干点什么？我随口就说，你这么多相机干嘛使呀？组个京剧摄影工作室吧，你当摄影师，我打杂！这样，俩人一拍即合！我立刻办了退休，与同窗开始了工作室的营业准备。摄影棚有了，灯具有了，化妆师有了……。拍样片的时候，同窗告诉我，他不能干了，要接待日本来的人和项目，而且是不断的，连续的……!我……还能怎么办？

我让他借给我一个照相机，可以退身了。两个月不到我就把相机还给了人家，自己买了一个国产135胶片机。他的尼康F3，贵重得很呐！

回到你问的正题上来：2001年年底退休，来年的2002年，我成了一个不懂摄影的摄影师，一干就是18年。

《白鹿原》组照

《拿高登》

《火判》

我们有了解到，杨老师的戏剧情怀很深意。这次的北京国际展入选了戏剧摄影系列，那么请问杨老师您对于戏剧摄影这一块印象最深的是那些作品？

我这辈子学的能耐就一样，是戏剧。先是京剧，后是话剧，但是，更让我耿耿于怀的是京剧。我不是因为什么嗓子坏了或身体残缺了离开了梦想的舞台，而是生活中遇到的一些原因，当然自身也是在命运转折时草率行事造成的。拿着相机回到京剧圈是情怀驱使，但是也很尴尬，人家在台上，我在台下,心里酸溜溜的。所以，心理憋着一股邪劲，你敢在台上精彩，就逃不过我的相机来定格你，不信就试试！看见了差劲的表演，心里就燥。

回答您问题：您问我，最钟情自己哪张照片？好像没这样问过自己，我选了20张代表自己意识、或者说是风格的照片，参加这次北京国际摄影周，实话说，都还是比较喜欢这些照片，每张照片都含有一定信息量。倒是这批照片里，有一个演员占了好几张，投完稿才发现了这个现象。喜欢京剧的受众一眼就能看出，这位就是京剧程派名家——张火丁，京剧圈火的一塌糊涂！这个人，是个不闻人间烟火的艺术狂人，舞台上那点事，是要较死汁的，很极端的一个演员，她的每一出戏都特别精彩。我俩是中国戏曲学院同校不同届校友，年纪比我小十几岁，她的大部分照片都请我来拍。对于我来说，无论是给她棚拍剧照，还是剧场演出剧照都是挑战！人家对艺术要求那么高，那么精彩，那么摄影师呢？能不全力以赴吗？真心话，我喜欢这个挑战！我前面说了，你能精彩绽放，我就不会用相机放过你！甚至棚拍的时候，两人从各自专业角度商量拍摄瞬间，我是京剧演员出身，懂戏，理解演员，彼此碰想法非常畅通。这样一来，我拍张火丁的几张精彩剧照，成了张火丁风采名照了！除了网络广传以外，航空公司、北京公交大巴乘客手扶环上都是张火丁的剧照，这都是侵权呀，我懒得去打这著作权官司，传就传吧，对演员、对京剧的推广有好处，就算我为弘扬国粹做贡献了！嘻嘻，说远了！火丁的标志性照片就在这20张里。

《霍小玉》

《葬花》

《杨玉环》

在摄影这一块您坚持了近20年，这期间摄影这块您是否有瓶颈期？您又是如何解决的？

我怎么感觉我永远在瓶颈期，而且从来没解决过！这种感觉现在还时时困扰着我！有时觉得亮光就在眼前，就是达不到！有一规律：我的一个周期是一年半。怎么讲？每每看一年半以前的拍的东西就不入眼了，不对的地方太多，太low（低，不咋样）,就不想看了，就想删掉。后来想想，留着吧，记录成长吧，经常看看，有什么毛病？杜绝再犯此类毛病！嗨！真应了那句老话：摄影是永远遗憾的艺术！谁也别吹牛，谁能做到最好？

《霸王别姬》

《斗罗汉》

《秋江》索明芳、黄白雪

《白蛇传》

随着社会的不断发展，每个时期都有不同的潮流，其中有一部分摄影家会去赶潮流，把自己坚持了很多年的类型风格丢掉。在您的见解里您认为摄影家是否也需要与时俱进赶潮流呢？

人们做事往往最初的意念是正确的！这好像说的有点玄，其实这是规律。成功的人，往往是“死心眼”、“轴”的人，一件事多少年如一日，能做不好吗？比如：张火丁就是个典型。她不玩手机，不参与聚会，活在自己的艺术世界里，一条道走到黑；见到她只有在舞台上，现实生活里你永远见不到她。网络上有迷她的灯粉，天天不厌其烦狂赞火丁，她浑然不知，诋毁她骂她假清高，她也听不见，你们爱说啥是啥，她漠不关心。每日与几个学生沉浸在艺术里超然脱俗！她成功的秘诀是什么？是专注！是不忘初心，坚持！再坚持！简单吧？

我这辈子聪明了一次，“与时俱进”了一下，离开了舞台，丢了梦想，让我后悔一辈子！既然拿起了照相机要成为一个剧照摄影师，我就不再想别的了，一条道走到黑！

爱改弦易辙的“聪明人”，每次都得从零开始，永远走不远，学的东西永远是皮毛。要学会：看准了，一条道走到黑，必有成就！

《锁麟囊》

最后请您给青年摄影者和在摄影之路不断追求者提几点建议和寄语。

那就用孟子的名言送给大家吧：

“千里之行，始于足下。

慎终如始，则无败事。

知人者智，自知者明。”

路，是要一步步走的，欲速则不达；做事，有始有终；学习他人的长处是智者，看清自己的短板，方能日日进步！以此，我们共勉吧！

我继续突破我的“瓶颈期”！

谢谢你的采访！

《赤壁》

《怜香伴》